Adobe After Effects : Créer des animations Motion design 2D et 3D

Dernière mise à jour : 20 mars 2024

Adobe

Découvrez notre formation complète en motion design avec After Effects, couvrant de l’initiation aux techniques avancées.

Apprenez à créer des animations captivantes, du montage initial aux effets spéciaux, en passant par l’animation de personnages et les scènes 3D.

Maîtrisez les outils de masquage, les calques, les compositions, et plus encore.

Destinée aux débutants comme aux professionnels souhaitant perfectionner leurs compétences, cette formation vous guide à travers chaque étape de la production d’une vidéo, depuis le brief client jusqu’à la livraison finale.

Acquérez des compétences indispensables pour dynamiser vos vidéos de communication ou donner vie à vos idées créatives.

Objectifs pédagogiques


  • Réaliser un premier montage avec des transitions créatives
  • Créer des différents éléments d’un habillage et composition finale
  • Animer un personnage à partir de différents éléments
  • Créer une scénette 3D à partir d’image 2D
  • Réaliser des animations de modèles 3D

Public concerné


Graphistes. Illustrateurs·trices. Monteurs·euses. Réalisateurs·trice Directeurs·trices artistique.

Prérequis


Aisance minimale avec l’outil informatique et connaissance basique de la PAO.

Programme détaillé


Jour 1- Découverte

Introduction (1 heure)

  • Tour d’horizon des différents styles de motion design
  • Définition du métier de motion designer
  • Revue de l’ensemble des étapes de production d’une animation
  • Etude du format vidéo.

Découverte du logiciel (2 heures)

  • Présentation du logiciel After Effects
  • Découverte de l’interface
  • Importations de vidéos
  • Premier montage

Bases de l’animation (2 heures)

  • Principes fondamentaux
  • La timeline et les clés d’animation
  • Les paramètre de calques
  • Transitions de mouvements
  • Transitions à partir d’effets

Masques et caches (2 heures)

  • Fondamentaux du masquage
  • Utilisation des masques
  • Utilisation des différents caches
  • Utilisation de la file de rendu

Jour 2- Création d’un habillage

L’outil texte (2 heures)

  • Etude du brief client
  • Mise en place de la charte graphique du client
  • L’outil texte
  • Utilisation des styles de calque
  • Utilisation des fonctions d’animation du calque texte

Calques de formes (2 heures)

  • Découverte des outils de formes
  • Animation des formes
  • Méthodes de répétition

Expressions (2 heures)

  • Principe des expressions
  • Expressions utiles
  • Connection entre les calques

Compositions (1 heure)

  • Principe des compositions, navigation
  • Habillage final à partir des différentes compositions
  • Effets de superpositions

Jour 3- Animation de personnages

Animation de rebond (2 heures)

  • Découverte de l’éditeur de graphique
  • Animation en boucle d’une balle

Préparation du squelette (2 heures)

  • Revue des méthodes d’animation de personnages sur After Effects
  • Import d’un fichier Illustrator
  • Mise en place des différentes parties
  • Principe de lien de parenté
  • Utilisation de l’outil Limber

Animation d’un cycle de course (3 heures)

  • Animation par pauses clefs
  • Gestion des interpolations
  • Utilisation de l’outil marionette

Jour 4 - Animation d’une scène illustrée

Préparation (2 heures)

  • Revue des principes d’animation en parallaxe
  • Import d’un fichier Photoshop
  • Navigation dans l’espace 3D
  • Mise en parallaxe du décor

Animation dans l’espace (3 heures)

  • Animation des éléments du décor
  • Techniques d’animation de la caméra
  • Gérer l’imbrication des différentes compositions

Émetteur de particules (2 heures)

  • Découverte de l’outil de particules
  • Création d’effets visuels avec les particules

Jour 5 - Animation d’un packshot 3D

Moteur C4D (2 heures)

  • Principe des différents moteurs 3D
  • Extrude de texte en 3D
  • Mise en place de lumières
  • Ajout d’animations de preset

Tracking (1 heure)

  • Différentes méthodes de tracking
  • Tracking d’une vidéo
  • Intégration d’un texte 3D

Nouveau moteur 3D (4h)

  • Importation de modèles 3D
  • Gestion du shader et des textures
  • Gestion de l’éclairage et du décor
  • Animation multicaméra
  • Étalonnage

Délais d'accès à la formation


Les inscriptions sont possibles jusqu'à 48 heures avant le début de la formation.

Dans le cas d'une formation financée par le CPF, ENI Service est tenu de respecter un délai minimum obligatoire de 11 jours ouvrés entre la date d'envoi de sa proposition et la date de début de la formation.

Modalités et moyens pédagogiques, techniques et d'encadrement


Formation avec un formateur, qui peut être suivie selon l’une des 3 modalités ci-dessous :

1 - Dans la salle de cours en présence du formateur.

2 - Dans l’une de nos salles de cours immersives, avec le formateur présent physiquement à distance. Les salles immersives sont équipées d’un système de visio-conférence HD et complétées par des outils pédagogiques qui garantissent le même niveau de qualité.

3 - Depuis votre domicile ou votre entreprise. Vous rejoignez un environnement de formation en ligne, à l’aide de votre ordinateur, tout en étant éloigné physiquement du formateur et des autres participants. Vous êtes en totale immersion avec le groupe et participez à la formation dans les mêmes conditions que le présentiel. Pour plus d’informations : Le téléprésentiel – notre solution de formation à distance.


Le nombre de stagiaires peut varier de 1 à 12 personnes (5 à 6 personnes en moyenne), ce qui facilite le suivi permanent et la proximité avec chaque stagiaire.

Chaque stagiaire dispose d’un poste de travail adapté aux besoins de la formation, d’un support de cours et/ou un manuel de référence au format numérique ou papier.

Pour une meilleure assimilation, le formateur alterne tout au long de la journée les exposés théoriques, les démonstrations et la mise en pratique au travers d’exercices et de cas concrets réalisés seul ou en groupe.

Modalités d'évaluation des acquis


En début et en fin de formation, les stagiaires réalisent une auto-évaluation de leurs connaissances et compétences en lien avec les objectifs de la formation. L’écart entre les deux évaluations permet ainsi de mesurer leurs acquis.

En complément, pour les stagiaires qui le souhaitent, certaines formations peuvent être validées officiellement par un examen de certification. Les candidats à la certification doivent produire un travail personnel important en vue de se présenter au passage de l'examen, le seul suivi de la formation ne constitue pas un élément suffisant pour garantir un bon résultat et/ou l'obtention de la certification.

Pour certaines formations certifiantes (ex : ITIL, DPO, ...), le passage de l'examen de certification est inclus et réalisé en fin de formation. Les candidats sont alors préparés par le formateur au passage de l'examen tout au long de la formation.

Moyens de suivi d'exécution et appréciation des résultats


  • Feuille de présence, émargée par demi-journée par chaque stagiaire et le formateur.
  • Evaluation qualitative de fin de formation, qui est ensuite analysée par l'équipe pédagogique ENI.
  • Attestation de fin de formation, remise au stagiaire en main propre ou par courrier électronique.

Qualification du formateur


Cédric Berthier est formateur en motion design depuis de nombreuses années. Il a co-fondé son studio d’animation et d’effets spéciaux et a pu par ce biais collaborer pour des secteurs aussi variés que le cinéma, la TV ou le film d’entreprise.

Il vous propose aujourd’hui cette formation au motion design pour découvrir ce métier passionnant et en constante évolution.